Cultura
Concierto de Año Nuevo recuerda la importancia de la música
Para el espíritu en tiempos difíciles
Viena.- Daniel Barenboim dirigirá este 1 de enero un Concierto de Año Nuevo que, tras el vacío impuesto por la covid-19 en 2021, tendrá de nuevo público en la sala. El director de orquesta quiere recordar al mundo, y a los políticos, la importancia de la música.
“El mundo está olvidando un poco la importancia de la música, no hay educación para los niños en los colegios”.
Así lo afirmó hoy durante la rueda de prensa de presentación del recital con el que la Filarmónica de Viena da la bienvenida a cada nuevo año.
“Hay que recordar al mundo que la música es una de las actividades más importantes… espero que el Concierto de este año inspire a los políticos a pensar sobre la importancia de la necesidad espiritual de la música para la población y no sólo por el coronavirus, sino en general”.
Barenboim aseguró sentirse privilegiado por poder dirigir este concierto por tercera vez, tras los de 2009 y 2014, incluso con las restricciones por la covid que han obligado a reducir el aforo a solo mil personas, todas en el patio de butacas, presente en la sala, 500 menos de las previstas hasta ahora.
Todos los asistentes deberán tener la pauta completa de vacunación (al menos dos dosis) y mostrar un test PCR de menos de 48 horas de antigüedad, además de llevar una mascarilla FFP2 durante todo el recital.
El mismo sistema se aplica al ensayo general, el día 30, y al recital que se celebra el 31, que tienen el mismo programa que el de Año Nuevo.
Las entradas de quienes no puedan acudir por esas limitaciones serán válidas para el concierto de 2023.
“Mil personas no es ideal, pero es más que soportable”, dijo Barenboim, quien aseguró sentirse muy afortunado de tener público porque “la música debe disfrutarse en directo”.
“Esto va a ser muy especial en estos tiempos difíciles”, reconoció. El pianista y director admitió que todas esas restricciones suponen una exigencia extra para el público, pero también recordó que para los músicos es mucho trabajo.
“Para que la música suene sin esfuerzo, hay mucho trabajo por parte de todos. De los que tocan la música y los que la escuchan”, sentenció.
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En el recital en la Salada Dorada del Musikverein los valses y polkas de la familia Strauss serán un año más los protagonistas del concierto que más audiencia reúne cada año a través de la retransmisión televisiva y radiofónica a casi un centenar de países.
Quince piezas aparecen en el programa oficial, seis de ellas nunca interpretadas en este tradicional recital, sin contar con el ineludible vals “Danubio Azul” y la “Marcha Radetzky”, que cierran cada año el concierto.
Además de obras de Johann, Josef y Eduard Strauss, en el concierto del 1 de enero habrá espacio esta vez para los compositores Carl Michael Ziehrer y Joseph Hellmesberger.
npq
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Cultura
Aterciopelados, Titán y Sonideros, en el Festival “Noche de Primavera”
Julián Lede, de Titán, comentó que presentarán su nuevo disco
Ciudad de México.- Más de 150 artistas nacionales e internacionales con propuestas de rock, electrónica, jazz, regional, boleros, sonideros, ópera, circo y fusión latina, se presentarán en diferentes sedes del Festival “Noche de Primavera”, el próximo sábado 23 de marzo.
El Gobierno de la Ciudad de México anunció el programa completo del Festival que también incluye un baile de sonideros en el Zócalo capitalino. Sonido Fascinación, Sonido Súper Dengue Sonorámico, Sonido La Dama, entre otros, se darán cita en la explanada pra poner a bailar a los asistentes.
El 2° Gran Baile de Sonideras y Sonideros se llevará a cabo de 13 a 24 horas en el Zócalo capitalino, con la presencia de Sonido Campos, Radio Voz y Sonido Cubaney. Además de Discomóvil Canadá; Sonido Batichica; Sonido Pío Sensación Latina; Sonido Sabotaje Ft. Chkns; Discos Ely; Sonido Dinastía Duende, y Sonido Lunática.
Habrá bandas de rock en la Plaza de Santo Domingo, a partir de las 16:30 horas; electrónica en Plaza Tolsá, desde las 17:30 horas; fusión latina en el Kiosko de la Alameda, a las 18:15 horas; experimental y world music en el Centro Cultural de España, a partir de las 19:00 horas; circo en la calle Fray Pedro de Gante, a las 15:00 y 17:00 horas; jazz en el Museo de la Ciudad de México, desde las 17:30 horas; regional y boleros en el Edificio Guardiola, a las 20:00 horas; y ópera en el balcón del Museo del Estanquillo, a partir de las 17:00 horas.
La secretaria de Cultura, Claudia Curiel de Icaza, resaltó que de los 45 grupos participantes, 22 están liderados por mujeres. Detalló que se presentarán bandas provenientes de seis países: Colombia, Argentina, España, Chile, Estados Unidos y Portugal, como Aterciopelados, Jonaz, Titán, Peces Raros, Tayhana, Club Latinx Experiencie, Nortec: Bostich + Fussible. Además de Mexican Dubwiser, CNDSD, Sintergia-Homenaje de Estusha a Jacobo Grinberg, Cirko De Mente, Danza Garay y Alex Mercado trío, Paola Decanini, Los Tecolines, entre otros.
“El año pasado tuvimos alrededor de 200 mil asistentes solamente en un día, es fundamental para nosotros por acceso a la cultura como un derecho, y derecho a la participación, sobre todo con el tema de sonideros, que son Patrimonio Cultural Inmaterial. Y, en este sentido, para amplificar estos alcances escogemos siempre tener la mayor diversidad de géneros”.
CLAUDIA CURIEL
Por su parte, el integrante de Titán, Julián Lede, comentó que la agrupación, con más de 30 años de trayectoria, presentará por primera vez su nuevo disco “Nave Nodriza” en la Plaza de Santo Domingo.
“Estaremos presentándonos en la Plaza de Santo Domingo, el cartel específicamente en esa locación va a estar MexFutura, de la Ciudad de México; Peces Raros, desde Argentina; Jonaz, desde Monterrey; los Aterciopelados desde Colombia; y Titán, presentando este nuevo material”.
JULIÁN LEDE, TITÁN
npq
Cultura
Emotiva despedida de Blanca Ríos, de la Compañía Nacional de Danza
La primera bailarina se retira para dedicar más tiempo a su familia
Ciudad de México.- Con lleno total en el Palacio de Bellas Artes se despidió la primera bailarina Blanca Ríos de la Compañía Nacional de Danza (CND), que concluyó la temporada de La Esmeralda, del 3 al 10 de marzo, en el Palacio de Bellas Artes.
Ante más de mil 300 personas, la directora general del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (Inbal), Lucina Jiménez López, le agradeció a Blanca Ríos su entrega y pasión brindada durante estos años de carrera.
“Que el Palacio de Bellas Artes sea testigo de lo más alto de tu carrera con la Compañía Nacional de Danza y que venga lo mejor para ti. Sea ésta una noche memorable y recuerda que esta es tu casa y mantendremos las puertas abiertas para ti. ¡Enhorabuena siempre Blanca!”.
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En el máximo recinto cultural del país, la primera bailarina Blanca Ríos recibió un reconocimiento por su amplia trayectoria.
A esta actividad asistieron también la codirectora artística de la CND, Elisa Carrillo, y el codirector Cuauhtémoc Nájera; así como la Orquesta del Teatro de Bellas Artes, bajo la dirección huésped de la ex bailarina Maria Seletskaya, la cual interpretó Las golondrinas para despedir a Blanca Ríos, quien en esta ocasión protagonizó este ballet en el papel de “Esmeralda”. así como familiares, amigos y maestros de la artista.
El ballet La Esmeralda describe en tres actos y cinco escenas la historia de Esmeralda, una joven gitana secuestrada por el jorobado Quasimodo a petición del archidiácono Claude Frollo, quien sufre una pasión desenfrenada por ella, hasta que, al enterarse del rapto, el capitán Phoebus va a su rescate. A diferencia del texto original en el que la gitana es ejecutada, en este relato cuenta con un final feliz.
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Cultura
Maratón cinematográfico con la 75 Muestra Internacional de Cine
14 filmes de diferentes partes del mundo
Ciudad de México.- La Cineteca Nacional recibe la 75° Muestra Internacional de Cine, un evento cinematográfico que destaca por su diversidad de géneros y estilos. Desde películas independientes hasta joyas de directores reconocidos, esta muestra es un escaparate imperdible para los amantes del séptimo arte.
Con 14 filmes de diferentes partes del globo esta edición promete emociones intensas y reflexiones profundas.
La representante mexicana, Valentina o La Serenidad, de Ángeles Cruz, aborda la pérdida desde la perspectiva única de una niña.
Maratón de emociones en la Cineteca Nacional
Desde la versión restaurada de Tres colores: Azul hasta la galardonada Pequeños peces de Joong-ha Park, la cartelera promete un viaje cinematográfico inolvidable.
Con títulos de Portugal, Corea, Polonia y más, la muestra se presenta como un crisol cultural que celebra la diversidad del cine.
A través de estos 14 filmes, la Muestra Internacional de Cine aspira a superar los récords de asistencia de 2019.
Descubre la riqueza del cine mundial del 21 de marzo al 7 de abril.
¡No pierdas la oportunidad de sumarte a esta experiencia única y planea tu maratón de películas! Consulta la cartelera completa en las redes oficiales de la Cineteca.
(Con información de SpinOff)
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Cultura
Túumben Paax, sexteto vocal femenino, parte del Festival “Mujeres en la música”
Este 8 de marzo
Ciudad de México.- Entre la permanencia y la fugacidad, es el título del recital que Túumben Paax, sexteto vocal femenino, ofrece al público como parte del festival “Las Mujeres en la música”. Prometen una experiencia sonora nueva impulsando la creación y difusión de música de autores contemporáneos
El sexteto vocal femenino ofrecerá dos conciertos como parte de las actividades por el 8M, Día internacional de las mujeres.
Túumben Paax se presentará este viernes 8 de marzo, Día Internacional de la Mujer, a las19.00 horas, en el Auditorio Blas Galindo, del Centro Nacional de las Artes y el domingo 10 de marzo, a las 12:00 Hrs, en el Anfiteatro Simón Bolívar (Justo Sierra 16, Centro, Ciudad de México) como parte del festival Las Mujeres en la música.
El concierto en el auditorio Blas Galindo se lleva a cabo, además, en el marco de los 30 Años del Cenart, en ambos, cuentan con la dirección musical de Rodrigo Cadet, donde a través de la música, Túumben Paax hace una reflexión sobre la dualidad de la música que recuerda la dualidad de la vida misma.
“La vida es permanente en el sentido de que las experiencias que tenemos y las personas que amamos nos acompañan a lo largo del tiempo, pero también es efímera, ya que cada momento es único e irrepetible”.
Lucía Olmos, directora de Túumben Paax
El repertorio de estas presentaciones incluirá piezas como Tierra de Maíz, de Diana Syrse; Prisma, de Lilia Vázquez; Gayatri mantra, de Marjan Sijanec; Noh k’iin k’aaba, de Novelli Jurado; Voy viajando, de Jorge Córdoba y Xon ahuiyacan, de Rodrigo Cadet, entre otras, con las cuales se busca reflexionar sobre esa dualidad y cómo apreciar la belleza de cada momento, tanto permanente como fugaz.
Túumben Paax ha realizado giras por España, Italia, Japón, China, Corea del Sur, Guatemala, Colombia, Costa Rica, Argentina y Estados Unidos, recibiendo infinidad de reconocimientos a su labor difundiendo e impulsando la música contemporánea de autores mexicanos
El concierto Entre la permanencia y la fugacidad en la sala Blas Galindo será este viernes 8 de marzo, a las 19:00 h, en el Auditorio Blas Galindo dentro del CENART. Costo: 150 pesos.
El domingo 10, el recital será a las12.00 horas en el Anfiteatro Simón Bolivar Justo Sierra 16, Centro dentro del Antiguo Colegio de San Ildefonso.
npq
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