Cine, Series y TV
Spider-Man pasa por el Semáforo Siete24
Los Ángeles.- ¿Vas al cine a ver Spider-Man: De Regreso a Casa? Checa el Semáforo cinematográfico de Mario Székely.
‘Spider-Man: De Regreso a Casa’
Título original: ‘Spider-Man: Homecoming’
Director: Jon Watts
Guion: John Francis Daley, Jonathan Goldstein
Actúan: Tom Holland, Robert Downey Jr, Michael Keaton, Marisa Tomei
País: Estados Unidos
Género: Acción
A saber: Reboot de Spider-Man creado por Stan Lee y Steve Ditko. Se trata de la sexta película protagonizada por el arácnido, ahora encarnado por Tom Holland, famoso por películas como ‘Lo Imposible’.
¿De qué trata?: Peter Parker comienza a experimentar su recién descubierta identidad como el superhéroe Spider-Man. Bajo la atenta mirada de su mentor Tony Stark, Peter intenta mantener una vida normal como cualquier joven de su edad, pero interrumpe en su rutina diaria el villano Vulture y, con él, lo más importante de la vida de Peter comenzará a verse amenazado.
Reseña: Tom Holland nos regala el Peter Parker adolescente, con su torpeza de edad y sus sueños de obtener un reconocimiento de sus compañeros de escuela que tal vez no llegará, aunque él sepa que es un superhéroe.
La dirección de Watts es fresca y nos mantiene en la red con Spidey todo el tiempo, sintiendo el ir y venir de sus emociones. La aparición de Tony Stark/Iron Man (Robert Downey Jr.) provee al filme de gravedad suficiente para que sintamos las situaciones son apremiantes, pero no en cuando vencer al villano en turno, sino para que Parker pueda madurar como persona.
‘Spider-Man: De regreso a casa’, cuyo título en inglés es “Homecoming” (“Regreso a clases”) se sintoniza más con el universo de la adolescencia, donde es imposible escapar a la crítica del compañero de banco o enamorarse de la más guapa del salón.
Resultó muy bien el experimento de Marvel y Sony Pictures, por unirse a los personajes de The Avengers –presentando a Holland en ‘Capitán América: Guerra Civil’- y ahora detonando una nueva trilogía con el héroe arácnido, apostando más por el perfil del héroe que debe tomar responsabilidad por sus acciones (en TV, DC Comics exploró esto con su ‘Supergirl’) al momento de estar aprendiendo a usar sus poderes.
Michael Keaton –con la nostalgia hacia su Batman- consigue aquí ser un buen villano, con su drama de ser un hombre de familia que siente el gobierno le está jugando chueco y con el ímpetu de volverse alguien al que nadie le puede ver la cara.
Resalta la decisión de modernizar el traje de Spider-Man, colocándolo con la modernidad de Iron Man. Además de entrar en el tema de qué tanto la inteligencia artificial ayuda al instinto de un superhéroe, donde el tema central es: “lo importante es quién eres tu sin la máscara”.
Semáforo 7/24: VERDE.– Acertado filme de Spider-Man con un Tom Holland que porta el espíritu adolescente del cómic de Marvel. Mucho humor y acción en pantalla, donde se agradece no exista el peso de una historia oscura o traumática, sino el mero gozo de disfrutar unos superpoderes que pueden ponerse en buen uso y con ello salvar el día. Eso sí… siempre con sus respectivas consecuencias donde el buen Peter Parker no podrá quedarse con todo.
‘Amor En Braille’
Título original: ‘Le coeur en braille’
Director: Michel Boujenah
Guion: Michel Boujenah, Alfred Lot
Actuan: Alix Vaillot-Szwarc, Jean Stan Du Pac
País: Francia
Género: Comedia Romántica
A saber: Dirigida por el actor, comediante y realizador de origen tunecino Michel Boujenah, quien apareció en ‘Los miserables’ de 1995, ganadora del Globo de Oro a Mejor Película Extranjera.
¿De qué trata?: Marie, una prometedora chelista de 12 años, sufre de una enfermedad ocular degenerativa. Sus padres, contra su voluntad, deciden sacarla de su escuela y meterla a un instituto para ciegos. Marie tiene esperanzas de entrar a una prestigiosa academia de música pero necesitará la ayuda de su amigo Victor, quien conforme avanza el tiempo y su enfermedad, se convertirá en sus ojos y alguien en quien encuentra el amor.
Reseña: Película francesa con dos personajes entrañables, con quienes buscarás pasar más de un buen rato, mientras ambos exploran el tema de la empatía, la amistad y el amor de pareja. Dos jovencitos se encuentran en una encrucijada donde la crueldad de una enfermedad degenerativa, puede darles luz de cómo inspirarse entre ellos y a través del arte.
Una vez más, el mundo de los adultos está ajeno a las necesidades de los jóvenes y ‘Amor en Braile’ manifiesta una esperanza sin caer en chantajes ni cursilerías.
Semáforo 7/24: VERDE.- Buen cine familiar con actuaciones simpáticas y memorables que logran saltar un tema manipulador y lo aterrizan en una experiencia humana, incluso con su toque de humor.
‘Graduación’
Título original: ‘Bacalaureat’
Director: Cristian Mungiu
Guion: Cristian Mungiu
Actúan: Adrian Titieni, Vlad Ivanov, Maria-Victoria Dragus, Ioachim Ciobanu
País: Rumania
Género: Drama
A saber: Película nominada a la Palma de Oro en el Festival de Cine de Canes en 2016, y que le valió al realizador Cristian Mungiu el premio a Mejor Director en el mismo festival.
¿De qué trata?: Romeo es un médico de casi 50 años que dejó atrás las ilusiones relacionadas con su matrimonio, ahora acabado, y su Rumanía, destrozada por los acontecimientos. Para él todo lo que importa ahora es su hija, de 18 años. Tras los exámenes finales, la joven irá a estudiar a una prestigiosa escuela en Inglaterra. En la víspera del examen, la hija es atacada en la calle. A partir de entonces, hará todo lo posible para garantizar que ello no perturbe el destino que ha elegido para su hija.
Reseña: Filme intimista y poderoso en sus actuaciones. La historia nos coloca en los zapatos de un padre de familia que está en la encrucijada de ver el futuro de su hija puesto en peligro. ¿Deberá salirse de las reglas y burlas el sistema gubernamental y de corrupción, para buscar el bien mayor para su hija?
Mungiu, como director, consigue atraparnos en un choque de emociones y en una situación donde la moral se debate. La desesperación de un padre por el futuro mejor de una hija podría justificarlo todo, pero también condenar su alma al escrutinio de la sociedad y su familia.
Semáforo 7/24: VERDE.- Para los amantes del cine de festival, una película delicada en sus actuaciones y dirección. Tema moral puesto en bandeja, cuyos protagonistas deberán decidir si lo quieren engullir aun sabiendo sus consecuencias.
‘Mi Villano Favorito 3’
Título original: ‘Despicable Me 3’ (2017)
Director: Kyle Balda, Pierre Coffin, Eric Guillon
Guion: Ken Daurio, Cinco Paul
Actúan: (voces) Andrés Bustamante, Andrea Legarreta, Jay De la cueva
País: Estados Unidos
Género: Animación / Infantil
A Saber: Tercera entrega de ‘Mi Villano Favorito’ que cuenta con la voz en inglés de Steve Carell como Gru y en español con la del comediante Andrés Bustamante en el mismo rol. De ésta se desprende el spin off ‘Los Minions’
¿De qué trata?: Gru descubrirá que tiene un hermano gemelo: Dru, quien lo invitará a regresar al mundo de las villanías, una tentadora oferta que no puede rechazar.
Reseña: Con la llegada del hermano gemelo de Gru, Dru, la trama de ‘Mi villano favorito’ se refresca. Los Minions como siempre se roban el show en pantalla y la animación sigue dando momentos de humor para el público familiar.
El único problema es que parte del corazón de las cinats originales era ver a un villano querer ser bueno, o descubrir las bondades de ser bueno. Ahora en esta tercera parte, el camino que nos ha llevado Gru nos hace sentirnos nostálgicos al extrañar a un protagonista villano, pues con él podíamos divertirnos “siendo malos” un rato.
Semáforo 7/24: AMARILLO.- Esta secuela será aplaudida por todo amante de los Minions, que seguro tendrán más que divertirse aquí que en la cinta dedicada sólo a estas criaturas amarillas en el 2015. El único problema, es que cuando no aparecen los Minions o su jefe Gru, no hay muchas chispas en pantalla.
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“Nos faltan valores”, reconoce integrante de La Casa de los Famosos México
Ciudad de México.— La actriz Sabine Moussier se convirtió en la quinta eliminada del reality show “La Casa de los Famosos México”, luego de recibir el menor número de votos frente a sus compañeros nominados: Gala Montes, Arath de la Torre y Mario Bezares.
Tras 36 días de encierro, Moussier dejó el programa en medio de contundentes declaraciones sobre su experiencia y una reflexión sobre los valores y la dinámica dentro de “La Casa de los Famosos México”.
En una entrevista posterior a su salida, Moussier no dudó en calificar su estancia en el reality como una experiencia intensa y emocionalmente desgastante.
A la pregunta de cómo es vivir dentro de La Casa de los Famosos México?, respondió “es horrible”.
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“La casa te llena de vida y emociones, de adrenalina, pasión, dolor, tristeza. Es una energía que se siente que se puede cortar con un cuchillo”.
La actriz también aprovechó la ocasión para reflexionar sobre los valores dentro del reality show. “En el juego, la honestidad no importa, porque se puede pasar y pisar a la gente. ¿Cuáles valores, me puedes explicar cuáles valores hay allí?”, cuestionó.
Moussier fue más allá, señalando la falta de valores entre los participantes: “Nos faltan valores adentro de la casa”, afirmó.
Sin embargo, fue cautelosa al no generalizar sobre el comportamiento de sus compañeros fuera del reality. “No sé afuera de casa cómo sea cada integrante con su familia, sólo sé que adentro se tiene que luchar y no te puedes dejar. Si tratas de ser honesto, te responden con falsedad”, añadió.
Finalmente, Sabine Moussier se despidió de sus compañeros: “Los amo, fue un honor cada día y minuto, se me parte el alma, pero también está que rebosa de emoción, no tienen idea la tranquilidad que se siente estar aquí afuera. Los cocolazos vienen muy duros, respétense, no luchen como pirañas”.
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“La Casa de Famosos”: productor de televisión en contra de contenidos que fomentan la decadencia
Ciudad de México.— El reality show La Casa de los Famosos México 2024 ha logrado posicionarse como uno de los programas más exitosos de Televisa en los últimos años.
Su formato, que reúne a diversas personalidades bajo un mismo techo, ha capturado la atención de millones de espectadores. Sin embargo, la controversia y la tensión generadas dentro de la casa, especialmente a través de peleas y discusiones, han despertado preocupaciones sobre el impacto de este tipo de contenidos en la audiencia.
El productor y actor Gerardo Quiroz, en una reciente entrevista, expresó su preocupación sobre el tipo de entretenimiento que programas como La Casa de los Famosos están promoviendo.
“Hay una responsabilidad en los contenidos que producimos. No se trata de censura, sino de autocontrol”, subrayó Quiroz, destacando que la televisión tiene una gran influencia sobre su público y, por ende, debe manejarse con cuidado.
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Quiroz, quien dijo también es consumidor de televisión y productor de teatro, dejó claro que no puede ofrecer contenidos que considera nocivos o tóxicos, especialmente en un medio que es consumido por familias enteras. “Soy padre de familia, y estaríamos yendo en contra de nuestros propios valores si promovemos la decadencia en lugar de la excelencia”, afirmó.
El productor hizo énfasis en que los contenidos de televisión no deben deformar la realidad ni ofrecer malos ejemplos a niños, jóvenes o incluso a adultos. “Los contenidos pueden ser morbosos e interesantes, pero eso no es positivo. Ver cómo alguien le habla mal a otra persona sin que nadie intervenga plantea la pregunta: ¿dónde están los límites?”, cuestionó Quiroz, al lamentar la falta de dinámicas que promuevan valores como el amor a la familia, la solidaridad o la cultura general en el reality show.
Además, Quiroz resaltó que la fama no es sinónimo de celebridad, y que ser famoso no siempre es algo positivo. “En la vida, una celebridad es alguien que aporta algo positivo”, declaró, invitando al público a reflexionar sobre quiénes de los participantes de La Casa de los Famosos realmente merecen ser considerados como ejemplos a seguir.
Finalmente, Gerardo Quiroz hizo un llamado a los productores de televisión para que cuiden los contenidos que ofrecen, los libretos y escaletas deberían incluir dinámicas que fomenten lo mejor en lugar de hacer apología de lo peor. “La mujer es un tesoro, y todos venimos de una”, dijo.
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Ciudad de México.- La extraordinaria historia de Trudy Ederle, la primera mujer que logró cruzar exitosamente a nado el Canal de la Mancha, se plasmó en la película La joven y el mar, que estará disponible en Disney+ a partir del 19 de julio.
Este drama inspirador, que estrenó en los cines de Estados Unidos el 31 de mayo de 2024, fue aclamado por la crítica, al igual que la interpretación de Daisy Ridley.
La película La joven y el mar narra la historia real de la chica que realizó la asombrosa hazaña de nadar más de 33 kilómetros, desde Francia hasta Inglaterra.
La actriz Daisy Ridley encarna a Trudy Ederle, la consumada nadadora, hija de inmigrantes, nacida en Nueva York en 1905, quien con el apoyo incondicional de su hermana mayor y de sus entrenadores, superó la adversidad y la hostilidad de la sociedad de la época para ascender en el equipo olímpico de natación.
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Actúan también Tilda Cobham-Hervey, Stephen Graham, Kim Bodnia, Christopher Eccleston y Glenn Fleshler, está dirigida por Joachim Rønning y fue escrita por Jeff Nathanson, basada en el libro Young Woman and the Sea: How Trudy Ederle Conquered the English Channel and Inspired the World de Glenn Stout.
Los productores son Jerry Bruckheimer, Chad Oman y Jeff Nathanson, con Daisy Ridley como productora ejecutiva.
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Docuserie de Checo Pérez entre las novedades del nuevo Disney+
Ciudad de México.- A partir de este 26 de junio hay un nuevo Disney+, que suma a su oferta de contenido familiar lo mejor del deporte de ESPN y una sólida colección de películas y series de entretenimiento general de Star. Dentro de los destacados del contenido local, Disney anunció una nueva docuserie sobre el piloto mexicano Sergio “Checo” Pérez.
Titulada Checo Pérez: ¡No te rindas, cabr#n, esta serie promete ofrecer una mirada íntima a la vida y carrera del destacado piloto de Fórmula 1. La serie, que llegará pronto a la plataforma de streaming, ya ha generado gran expectativa entre los fans del automovilismo.
La docuserie fue anunciada recientemente a través de los canales de redes sociales de Disney+. Checo Pérez: ¡No te rindas, cabr#n! explorará los éxitos más importantes en la carrera del piloto, así como los desafíos y triunfos personales que ha enfrentado. Este contenido exclusivo de Disney+ busca inspirar y motivar a los seguidores del automovilismo y a todos aquellos que admiran a Checo.
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Se espera que la serie esté disponible en julio próximo. La noticia ha sido recibida con entusiasmo por el público. Los fans de Checo y los aficionados de la Fórmula 1 esperan ansiosos para ver esta nueva faceta del piloto mexicano.
La docuserie no solo mostrará los logros de Checo en la pista, sino también su dedicación y pasión por el automovilismo. Veremos cómo ha superado diversos obstáculos para llegar a donde está hoy. Esta producción ofrecerá una perspectiva única sobre el viaje de Checo, desde sus inicios hasta su consolidación como uno de los pilotos más destacados de la Fórmula 1.
Medios especializados han destacado la importancia de esta serie para los fans del automovilismo. Han elogiado a Disney+ por apostar por una figura tan relevante y querida en el deporte mexicano. Checo Pérez: ¡No te rindas, cabr#n! promete ser una docuserie emocionante y reveladora. Captará la atención de los aficionados al automovilismo y del público en general.
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