Ciudad de México.– El rock mexicano perdió a una de sus figuras más emblemáticas con el fallecimiento de Javier Bátiz el sábado 14 de diciembre de 2024, a los 80 años. Originario de Tijuana, Baja California, Bátiz fue un visionario que transformó el rock nacional, fusionando géneros como blues, rock y música mexicana tradicional. Su impacto trascendió fronteras, influyendo en generaciones de músicos, incluido el reconocido guitarrista Carlos Santana.

Bátiz comenzó su carrera en los años 60, liderando bandas como Javier Bátiz y Los TJ’s, que se convirtieron en pioneras del rock mexicano. Su estilo enérgico y distintivo abrió el camino para una revolución musical en el país. Entre sus logros destaca haber sido mentor de Carlos Santana, quien tomó clases con él a los 12 años. Santana reconoció en múltiples ocasiones la influencia de Bátiz en su música y su vida.

En sus palabras: “Javier me mostró la fuerza y el alma del blues”.

Además de su talento, Bátiz será recordado por su pasión por la enseñanza y su compromiso con la música. Durante sus últimos años, enfrentó complicaciones de salud, incluyendo cáncer de próstata, que lo mantuvieron en cama desde principios de 2024.

La noticia de su fallecimiento generó reacciones de músicos y figuras del medio artístico.

El cantante Alex Lora expresó: “Lamentamos con profunda tristeza la partida del maestro Javier Batiz, lo recordaremos en cada nota de su legado musical, descanse en paz. Hoy perdemos a un gran maestro y amigo, su legado vivirá para siempre”.

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Molotov también lamentó su partida, destacando en redes: “Gracias por todo, Javier, el rock mexicano no sería el mismo sin ti”.

Piro de Ritmo Peligroso lo recordó como un hombre muy divertido y que brillaba a donde quiera que iba por su gran personalidad.

El legado de Javier Bátiz continúa vivo en las notas de guitarra que resonaron en sus manos y en el corazón de quienes lo escucharon.

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Ciudad de México.- De los 12 millones de peregrinos que esta semana visitan la Basílica de Guadalupe para venerar a la Virgen Morena, muy pocos saben que al fondo de la explanada, la Plaza Mariana alberga un museo y que este se puede visitar. Este año el compositor Gilberto Ruiz presentó ahí la canción “Un mundo celestial”, el Himno de ese recinto, una de las novedades más recientes.

El compositor de música regional mexicana confesó desconocer que existía un Museo en la Basílica, pero que cuando lo llamaron para realizar la pieza no lo dudó, por el reto que representa la imagen de la Virgen de Guadalupe.

“Soy un compositor de música versátil y componer un himno era ir más allá, afortunadamente se logró”.

El michoacano Gilberto Ruiz es autor de la canción “Morenita consentida”, que originalmente fue dedicada a su esposa. Ahora está feliz de haber compuesto para la Morenita del Tepeyac.

El tenor Fernando Cravioto fue quien le puso voz al Himno.

La composición cuenta con arreglos magistrales del maestro Javier Carrillo Velázquez, galardonado con nueve premios Grammy y poseedor de un doctorado en música popular mexicana.

Además, la producción de la pieza estuvo a cargo de Ismael Hernández, ingeniero de sonido con una destacada trayectoria en colaboraciones con renombrados artistas.

El himno representa un trabajo de colaboración que involucra a músicos de diferentes orquestas sinfónicas del país.

¿Quién es Gilberto Ruiz?

El compositor que ha experimentado tanto en su vida personal como en su carrera artística los milagros, encuentra en este himno una expresión de gratitud y devoción a la Virgen de Guadalupe.

Nacido en julio de 1952 en San José de Chila, Apatzingán, Michoacán, Gilberto Ruiz ha llevado una vida marcada por la superación y la pasión por la música. Huérfano de padre desde los 11 años, enfrentó desafíos económicos y migró a los Estados Unidos en busca de oportunidades. Su carrera artística inició en 1976 con la composición de “Morenita Consentida”, dedicada a su esposa Carmen Ruiz.

Sobre el Museo

El Museo de la Basílica de Guadalupe tiene el compromiso de servir de intermediario en la transmisión del mensaje Guadalupano y católico.Colocar en alto los valores espirituales, a través de su invaluable colección de arte religioso y sacro.

Su labor se centra en conservar, estudiar y difundir, cerca de cuatro mil bienes culturales resguardados por la Insigne y Nacional Basílica de Guadalupe. Objetos únicos e irrepetibles, testigos vivientes del tiempo y depositarios de numerosos valores intangibles y significados, que se inscriben en los siglos XVI, XVII, XVIII, XIX, XX y XXI.

Objetos de arte religioso (popular y académico), que fueron creados para transmitir un mensaje religioso o bien para propagar el amor y la fe a Dios. Objetos de arte sacro, que tuvieron un fin de culto sagrado.

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Ciudad de México.-El pasado fin de semana, Sofía Castro y Pablo Bernot celebraron su boda religiosa en San Miguel de Allende. La hija de Angélica Rivera y el empresario sorprendieron con un evento de ensueño lleno de lujo y detalles exclusivos.

La ceremonia tuvo lugar en un elegante rancho, donde más de 500 invitados fueron testigos del romántico momento. Entre los asistentes destacaron familiares, amigos cercanos y figuras del mundo del espectáculo. La celebración se caracterizó por su ambiente sofisticado, decoración impecable y un banquete digno de un cuento de hadas.

Uno de los detalles más comentados fue el espectacular vestido de novia de Sofía, diseñado exclusivamente para ella. La actriz lució un modelo de corte clásico con detalles modernos que resaltaron su elegancia. Complementó su look con un velo largo y joyería discreta pero sofisticada.

El banquete incluyó opciones gourmet como caviar y una selección de platillos elaborados por chefs reconocidos. La música estuvo a cargo de una orquesta en vivo y un DJ que animó a los asistentes hasta altas horas de la noche. Las luces, flores y ambientación crearon un espacio mágico que impresionó a todos los presentes.

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Sofía Castro dedica emotivo agradecimiento a sus padres

Uno de los detalles más emotivos fue el agradecimiento público que la novia hizo a sus padres Angélica Rivera y El Güero Castro.

“Gracias por hacer mi vida tan especial, tan perfecta, por acompañarme a lo largo de mi vida y hasta el día de hoy que estoy por dar el paso más importante de mi vida.
Gracias por su amor incondicional, por su fuerza, por siempre ver por mi y por mis hermanas, por hacerme sentir la hija más querida del mundo.
Por hacerme la mujer que soy pero al mismo tiempo darme las herramientas para para poder volar…

Espero ser algún día tan grande como ustedes. Gracias por conocerse, por quererse y por tomar la decisión de formar una familia por qué me regalaron a la mejor”.

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YA VISTE: El legado de Silvia Pinal ¿quién heredará el cuadro que le pintó Diego Rivera?

¿Cómo se conocieron los novios?

Pablo Bernot, el novio, es un empresario mexicano con una sólida trayectoria en el sector hotelero. Sofía y Pablo se conocieron en 2019 durante un evento social y comenzaron su relación poco después. En 2023 se comprometieron, sellando su amor con una boda civil en septiembre de este año en Ciudad de México.

La boda religiosa en San Miguel de Allende marcó el inicio de una nueva etapa para la pareja, quienes no han dejado de compartir su felicidad con sus seguidores.

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Ciudad de México.- Silvia Pinal, ícono del cine y la cultura mexicana, dejó un legado artístico que trasciende más allá de sus memorables películas. Un componente importante de este legado es el famoso retrato que le pintó Diego Rivera en 1957. La obra es un símbolo de su carrera y una pieza valiosa de la historia del arte mexicano. Ahora, con su partida, surge la pregunta: ¿quién heredará este cuadro de Rivera?

El retrato fue pintado por Rivera en su estudio en San Ángel, en 1957, por iniciativa de Pinal. Al principio, el artista sugirió que la actriz posara desnuda, pero ella optó por una postura de pie, aunque luego confesó que fue una elección cansada. El retrato muestra a Silvia Pinal con un elegante vestido negro, y la técnica vibrante y detallada de Rivera captura no solo la esencia de la diva, sino también su personalidad.

Esta pintura tiene un valor estimado de 3 millones de dólares en la actualidad, unos 60 millones de pesos y se ha mantenido como una de las piezas más destacadas del legado de Silvia Pinal. El cuadro, fechado el 3 de noviembre, ha sido testigo de la evolución de la carrera de la actriz y su relación con el mundo del arte, e incluso fue parte del set del programa Mujer: Casos de la vida real.

En cuanto a la herencia de la obra, el destino del cuadro aún se mantiene en un estado incierto. A pesar de los rumores sobre disputas familiares, Sylvia Pasquel, hija de Silvia Pinal, ha aclarado que no existe un conflicto por la herencia, incluyendo el famoso retrato de Rivera. Según Pasquel, el cuadro se encuentra en un fideicomiso, lo que significa que no es propiedad de ninguno de los tres hijos de Silvia Pinal. Además, la obra se considera patrimonio de la nación, lo que dificulta su venta o traslado a una colección privada sin pasar por una serie de trámites burocráticos, dada su importancia histórica.

LO QUE DIJERON SUS HIJOS: Dios llegó y se la llevó, en paz

¿Quién heredará la pintura?

Aunque Silvia Pasquel ha manifestado que la familia está unida en la cuestión de la herencia, la pintura podría terminar en custodia de las instituciones públicas o ser parte de un legado cultural mayor a nivel nacional. Versiones indican que la actriz la entregó en comodato al Museo Dolores Olmedo para el disfrute del pueblo mexicano.

Sea cual sea el destino final, este cuadro es una de las piezas más emblemáticas del arte mexicano, un testimonio de la conexión entre Silvia Pinal y Diego Rivera.

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