Cine
‘The Irishman’ el experimento de Scorsese
Nueva York.- Al cineasta Martin Scorsese no le resultó difícil reclutar a estrellas de la talla de Robert De Niro y Al Pacino como protagonistas de su nuevo filme de gansters, “The Irishman” (El Irlandés), pero en cambio tardó años en lograr que fuera respaldado financieramente por incluir un “costoso experimento” tecnológico.
“No conseguimos respaldo, que era clave, durante años… Era un costoso experimento. Y entonces Ted Sarandos y Netflix dijeron que sí; lo respaldaron, lo financiaron y se sintonizaron con nosotros creativamente”, reveló este viernes Scorsese en el Festival de Cine de Nueva York.
El legendario director inaugura la muestra esta noche con el estreno de este largometraje de tres horas y media.
El Irlandés es la historia del matón Frank Sheeran (De Niro) y la desaparición y el asesinato de Jimmy Hoffa (Pacino), adaptada de la novela de Charles Brandt “I Heard You Paint Houses” (2003).
Primeras imágenes de “El irlandés”/Foto: Cortesía Netflix
Scorsese se sentó a comentar su nueva producción junto De Niro, Pacino y Joe Pesci, y aseguró: “Bob y yo queríamos trabajar juntos de nuevo desde que hicimos ‘Casino’, en 1995″.
“Me alegro de que pudiéramos conseguirlo, porque ha llevado mucho tiempo. Tenemos suerte de contar con gente que puso dinero… Al final, sentimos que la película tenía que hacerse”.
Su nueva cinta que fue anunciada en 2008 y costó unos 160 millones de dólares.
Igual que Roma, el lanzamiento de The Irishman en cines (1 de noviembre en Estados Unidos) y posteriormente en Netflix (27 de noviembre) la convierten en un “híbrido interesante” fruto de “los tiempos de cambio” que se viven en la industria audiovisual.
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La duración de la cinta ya adelanta que es una macroproducción y Scorsese lo confirma:
El rodaje se alargó 108 días y abarcó 117 localizaciones, con “toneladas de equipamiento”, incluyendo nueve cámaras especiales para rodar con una tecnología que hace parecer a los actores hasta tres décadas más jóvenes.
Cortesía de Netflix
Para comprobar su efectividad, Scorsese pidió hace unos años a los dos intérpretes de “Goodfellas” que recrearan una escena de aquel film de 1990 y Pacino recordó que ni se dio cuenta de ello, pero ahora bromea con que los efectos visuales le dan la oportunidad de “ser joven de nuevo”.
“Yo puedo alargar mi carrera otros 30 años”, le contestó jocoso De Niro, que en su papel interpreta varias etapas de la vida de Frank Sheeran: desde la mediana edad, visiblemente ágil, hasta que es un anciano en silla de ruedas, con una marcada rigidez.
El actor encarna al matón a partir del momento en que conoce al que será su jefe, Russell Bufalino (Pesci), pero con la perspectiva de que “es un ser humano, no está psicótico”, explicó Scorsese.
“Frank se encuentra en la parte más importante de su vida con un conflicto moral, básicamente porque es un buen hombre”, reveló el cineasta, que ahonda en la “naturaleza” humana a través “del amor, la traición, la culpa o la ausencia de ella, el perdón o la ausencia de él”.
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Scorsese se refirió también a un detalle de la novela, basada en hechos reales, que no se refleja en la película, y que apunta a que Sheeran tuvo algo que ver con el asesinato del presidente John Kennedy, un punto de inflexión en la trama que saca a relucir las dotes de actuación de Al Pacino.
“Sería entrar en teorías de la conspiración. Podría ser cierto, pero no quise enturbiar la emoción y el poder de lo que (Frank) atraviesa, a lo que Bufalino se enfrenta y a esa sensación de estar por encima de la ley que tiene Jimmy”, agregó.
EFE
The Irishman
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Cine
Ambulante cumple 20 años de girar documentales en todo el país
“Mi mundo robado” es la película que inaugurará
Ciudad de México.- La Gira de Documentales Ambulante cumple 20 años de llevar propuestas de cine documental a todo el país, para provocar una discusión en torno a los temas, problemáticas y fenómenos sociales actuales. Estará de regreso del 3 de abril al 12 de junio, se informó en una conferencia de prensa.
La función inaugural de la Gira de Documentales proyectará la película Mi mundo robado, documental de la directora Farahnaz Sharifi, que narra la historia de Farah, una mujer iraní obligada a migrar para ser libre. La inauguración se llevará a cabo el jueves 3 de abril en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris
La programación de esta edición se compone de más de 129 títulos, de más de 47 países, en 28 idiomas, con el estreno mundial de Los sueños que compartimos, de Valentina Leduc, y 35 documentales nacionales.
Actividades e invitados de Ambulante 2025
Como parte de las actividades especiales de la Gira en la Ciudad de México, destaca la presencia de invitados especiales: la cineasta española Patricia Franquesa, quien después de cada proyección de su película Diario de mi sextorsión mantendrá una conversación con el público; Gala Hernández, directora de La mecánica de fluidos, de la sección Injerto, que impartirá un taller de tres días dirigido a jóvenes cineastas.
Admás, Aura Satz, cuya clase magistral sobre la escucha y la construcción de memoria ampliará la meditación sonora de su película Escucha preventiva.
Después de las funciones, el público podrá disfrutar de charlas con algunos miembros de Café Tacvba y Zoé, con documentalistas mexicanos, y también con investigadores y críticos que reflexionarán sobre el panorama del cine documental mexicano reciente.
Ambuante, la fiesta del cine documental que recorrerá Ciudad de México (3-10 de abril); Baja California (2-9 de mayo); Querétaro (15-22 de mayo); Veracruz (22-29 de mayo); y Yucatán (5-12 de junio).
npq
Cine
La familia, protagonista en los Oscar 2025: Los discursos más emotivos de la gala
Los ganadores destacaron el apoyo de sus seres queridos como pieza clave en sus carreras
Ciudad de México.- La 97ª edición de los premios Oscar, celebrada anoche en el Dolby Theatre de Hollywood, dejó momentos memorables, pero más allá del brillo y la alfombra roja, la verdadera protagonista de la gala en esta ocasión, fue la familia. Entre lágrimas, risas y agradecimientos, varios ganadores dedicaron sus discursos a sus seres queridos, destacando el papel fundamental que han jugado en su camino hacia el éxito.
Kieran Culkin y el amor como motor de vida
Kieran Culkin, con 42 años, ganó su primer Oscar como Mejor Actor de Reparto por su papel en A Real Pain (Un dolor real). Aunque la estatuilla marcó un logro en su carrera, su discurso dejó claro que su mayor premio es su familia.
“Mi esposa dijo que podríamos tener cuatro hijos cuando gane un Oscar… ¡Manos a la obra con estos niños!”, exclamó Culkin entre risas, provocando la ovación del público.
Su amor por Jazz Charton y sus hijos Kinsey y Wilder ha sido un pilar en su vida. El actor ha compartido en varias ocasiones que su verdadera felicidad está en los momentos cotidianos con sus hijos.
Incluso, estuvo a punto de abandonar la filmación de A Real Pain por el tiempo que debía pasar lejos de su familia durante el rodaje en Polonia.
“Lo verdadero es estar en casa con mis hijos, cuando les leo libros y les canto canciones hasta que se duermen”, confesó Culkin al New York Times en esa ocasión.
Zoe Saldaña: orgullo latino y homenaje a sus raíces
Zoe Saldaña hizo historia al convertirse en la primera actriz estadounidense de origen dominicano en ganar el Oscar a Mejor Actriz de Reparto por su papel en Emilia Pérez. Emocionada, dedicó el premio a su madre, su esposo y sus hijos.
“Mamiii, mi mamá está aquí. Todo lo bueno que he hecho en mi vida es por ustedes”.
Con lágrimas en los ojos. La actriz recordó cómo su madre emigró a Estados Unidos en 1961, abriendo camino para su familia.
Con orgullo, Saldaña destacó que recibir el premio por un papel en español es un homenaje a su origen latino. “Recibo este premio por un papel en el que pude hablar y cantar en español, mi abuela, si estuviera aquí, estaría tan contenta, era argentina”, expresó conmovida.
Adrien Brody: gratitud y legado
Adrien Brody ganó su segundo Oscar como Mejor Actor por El Brutalista, 21 años después de recibir su primera estatuilla por El Pianista. El actor comenzó su discurso agradeciendo a Dios y dedicando el premio a su esposa Georgina, sus hijos Dash e India, y sus padres.
“Lo comparto con mi hermosa Georgina, que es mi fuerza. Dash, India, ustedes son lo más hermoso de mi vida”.
El actor también reflexionó sobre la fragilidad de la carrera artística y la importancia de los valores que le inculcaron sus padres.
Su discurso resonó por su mensaje de resistencia ante las adversidades y la lucha contra el racismo y el antisemitismo, temas que aborda la película ganadora.
Un Oscar con sabor a familia
Los discursos de la noche dejaron claro que, detrás de cada logro, hay historias de amor, sacrificio y apoyo familiar. En una industria donde el éxito parece solitario, los ganadores de los Oscar 2025 recordaron que los sueños se alcanzan en compañía de quienes nos sostienen en los mejores momentos y también en los más difíciles.
Fue una noche donde el cine rindió homenaje a las historias que se tejen más allá de la pantalla.
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La película Anora fue la gran ganadora en los Oscar 2025. La cinta dirigida por Sean Baker se llevó los premios a Mejor Película, Mejor Dirección y Mejor Actriz para Mikey Madison.
La entrega se llevó a cabo en el Dolby Theatre de Hollywood. La ceremonia destacó por momentos emotivos, discursos poderosos y una fuerte presencia del cine independiente.
El drama de Sean Baker conquistó a la crítica y al público. Anora narra la historia de una joven que enfrenta las dificultades de la vida en Nueva York.
La película venció a fuertes competidores en la categoría Mejor Película, como El Brutalista o Un completo desconocido. Su victoria marca un triunfo para el cine independiente.
Sean Baker gana también el Oscar a Mejor Director
Sean Baker recibió el Oscar de manos de Quentin Tarantino. Su discurso emocionó a la audiencia y dejó un mensaje claro sobre la importancia del cine en pantalla grande.
“Ver una película en el cine con público es una experiencia. Podemos reír juntos, llorar juntos, gritar de miedo juntos, tal vez sentarnos juntos en un silencio devastador. En una época en la que el mundo puede sentirse muy dividido, esto es más importante que nunca“.
También hizo un llamado a salvar los cines independientes:
“La experiencia de ir al cine está amenazada. Las salas de cine están en dificultades y depende de nosotros apoyarlas. Durante la pandemia, perdimos casi mil pantallas en Estados Unidos y seguimos perdiéndolas con regularidad. Si no revertimos esta tendencia, perderemos una parte vital de nuestra cultura. Este es mi grito de batalla. Los cineastas siguen haciendo películas para la gran pantalla”.
El público aplaudió su mensaje, reconociendo la importancia de proteger la experiencia cinematográfica tradicional.
Mikey Madison, Mejor Actriz por “Anora
La actuación de la principiante Mikey Madison fue otro de los puntos destacados. Su interpretación en Anora le dio el Oscar a Mejor Actriz.
Madison venció a la favorita Demi Moore.
Unos Oscar que celebraron el cine independiente
La edición 97 de los Oscar destacó la diversidad de propuestas en la industria del cine. Anora se convirtió en el símbolo del cine independiente.
Adrien Brody ganó su segundo Oscar esta noche en Hollywood. Su interpretación en El Brutalista le dio el premio a Mejor Actor en la ceremonia de los Oscars 2025.
El actor, conocido por su trabajo en El Pianista, subió al escenario visiblemente emocionado. Su primer agradecimiento fue para Dios. Luego, dedicó unas palabras a su familia: su esposa Georgina, sus hijos Dash e India, y sus padres, quienes lo apoyaron desde el inicio de su carrera.
“Lo comparto con mi hermosa Georgina, que es mi fuerza y que hace que yo sienta el valor que yo tengo, los valores de nuestros hijos hermosos que tenemos. Dash, India, sé que este ha sido una montaña rusa en su vida.
Tengo que agradecer a mi papá y a mi mamá que están aquí. Ellos me han dado un cimiento tan fuerte de respeto, de bondad, de un espíritu fabuloso que ha hecho que me dé la fuerza para seguir con este sueño”.
YA VISTE: Llora Zoe Saldaña al dedicar Oscar a su familia
Un discurso lleno de emoción y gratitud
Brody destacó lo difícil que es la industria del cine. Aseguró que, aunque parece glamourosa, es una carrera frágil. Dijo que ganar un Oscar es un destino, pero también una nueva oportunidad.
Su papel en El Brutalista lo llevó a reflexionar sobre los cambios en la vida. Expresó su deseo de seguir demostrando su talento en los próximos 20 años.
También hizo un llamado a luchar contra la opresión, el antisemitismo y el racismo. Su mensaje conmovió al público, que lo ovacionó de pie.
Derrotó esta noche a Ralph Fiennes (Cónclave), Sebastian Stan (El Aprendiz), Timothée Chalamet (Un completo desconocido) y Colman Domingo (Las vidas de Sing Sing).
Adrien Brody ganó su primer Oscar en 2003 por El Pianista, convirtiéndose en el actor más joven en llevarse el premio. Ahora, 21 años después, recibe su segunda estatuilla y le arrebata a Timothee Chalamet esa oportunidad.
Libertad y su viaje al corazón de la familia
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