Ciudad de México.- La historia original de Karate Kid tendrá una nueva secuela con su personaje principal Ralph Macchio, casi 40 años después del estreno de la producción cinematográfica. Jackie Chan, quien participó en el remake de 2010 con Jaden Smith, como el mentor del joven aprendiz de karate, se incorpora a la producción en su mismo rol.
La historia se centra en el personaje que interpretó Jackie Chan en la versión de 2010, el Señor Han, quien fue un talentoso maestro de Kung Fu, integrado en una familia feliz, pero una tragedia lo sumió en el dolor y la culpa. Al conocer a Dre, el joven aprendiz, se redime.
El estudio Sony Pictures confirmó que la llevará a la pantalla grande. Hasta el momento no se ha dado a conocer el título de la película; la fecha de lanzamiento está prevista para el 13 de diciembre de 2024.
Buscan al protagonista en todo el mundo
“Jackie Chan y Ralph Macchio están buscando el próximo Karate Kid para protagonizar el nuevo filme”.
Hay que decir que al filme Karate Kid, de 2010, no le fue tan bien en taquilla como se esperaba.
Recientemente Macchio y William Zabka tuvieron gran éxito con la serie Cobra Kai, actualmente disponible en Netflix, que estrenará una nueva y última temporada.
Jackie Chan es apreciado por su estilo único de artes marciales que combina habilidades atléticas impresionantes con una comedia física y su sentido del humor.
YA VISTE: Así fue el concierto de Luis Miguel en imágenes
npq
Dejanos un comentario:
Cine
Disney dice adiós a la agenda woke y regresa al entretenimiento familiar
Mickey retoma el camino
Disney, bajo la dirección de su CEO Bob Iger, está tomando un giro estratégico importante. La empresa decidió alejarse de las agendas progresistas que generaron controversia en los últimos años. Este cambio busca reconectar con su audiencia principal y recuperar la confianza perdida.
Bob Iger, un una reunión de accionistas, dejó claro que Disney no debe enfocarse en temas políticos que generen división:
“No debe ser impulsado por una agenda”.
BOB IGER
Durante reuniones con accionistas, Iger destacó que el objetivo principal de Disney es el entretenimiento para toda la familia, alejándose de cualquier inclinación ideológica.
Medios como Washington Examiner y Newsweek informaron que esta decisión responde a críticas recibidas por priorizar mensajes progresistas sobre contenido neutral y universal.
¿Por qué este cambio de estrategia de Disney?
En los últimos años, Disney enfrentó críticas por priorizar una agenda progresista sobre el entretenimiento. Muchas familias dejaron de consumir su contenido, lo que afectó las cifras de audiencia y taquilla. Este cambio de estrategia busca revertir esa tendencia y volver a ser líder en entretenimiento familiar.
La compañía enfrentó una caída en la audiencia. Esto afectó su posición como líder en el entretenimiento familiar. Las decisiones recientes reflejan un esfuerzo por reconectar con los valores que hicieron de Disney una marca reconocida mundialmente.
Uno de los ejemplos más evidentes de este cambio es la serie animada Win Or Lose. Disney eliminó un personaje transgénero, buscando evitar polémicas y centrarse en historias que conecten con audiencias diversas. Esta decisión fue aplaudida por sectores que consideran que el entretenimiento debe enfocarse en valores tradicionales.
Además, Iger explicó que algunas producciones recientes perdieron de vista el objetivo principal de la compañía. Según declaraciones recogidas por Disney Food Blog, los creadores han sido llamados a enfocarse en contenido accesible para toda la familia.
Reacciones del público
El giro estratégico ha generado opiniones encontradas. Algunos celebran la decisión como un regreso a los orígenes de Disney, mientras otros critican lo que perciben como una concesión ante las presiones sociales. Sin embargo, Bob Iger parece decidido a priorizar un enfoque que respete a todos los públicos, sin polarizaciones.
Con este cambio, Disney busca recuperar la confianza de las familias y reafirmar su lugar como líder en el entretenimiento. Bob Iger enfatizó que el propósito de la compañía es entretener y no dividir, apostando por contenidos que reflejen valores universales y mensajes inclusivos, pero no polémicos.
npq
SUS
Cine
“Emilia Pérez” arrasa en los Globos de Oro, pero las críticas dividen opiniones
Estrena el 23 de enero en México
La película Emilia Pérez fue la gran triunfadora de los Globos de Oro 2025 al ganar cuatro premios, incluido Mejor Película Extranjera. Sin embargo, el éxito del filme no estuvo exento de polémicas y críticas, sobre todo en México.
Dirigida por el francés Jacques Audiard, Emilia Pérez cuenta la historia de un narcotraficante mexicano que cambia de identidad, de hombre a mujer para evadir a la justicia. Aunque la cinta fue elogiada en festivales internacionales, en México generó fuertes opiniones divididas. Muchos cuestionaron la representación cultural y el enfoque en los estereotipos del narcotráfico.
Una de las críticas más severas provino de usuarios en redes sociales, quienes calificaron la trama como “un malabarismo imperdonable” que romantiza un problema social grave. “La película explota una realidad dolorosa para miles de mexicanos”, comentó un crítico especializado.
Otro punto de controversia fue el idioma. El español hablado por Selena Gomez, una de las protagonistas, recibió comentarios negativos por su falta de naturalidad. Aunque su actuación fue reconocida en los premios, la percepción en México fue menos favorable.
La elección de Karla Sofía Gascón, una actriz española, como el personaje principal también dividió opiniones. Algunos consideran que la producción pudo haber dado prioridad a actores mexicanos para un relato de esta naturaleza. Sin embargo, Gascón defendió el mensaje de la cinta, declarando: “Es un proyecto que habla de reinvención y segundas oportunidades”.
En contraste, figuras como la directora mexicana Issa López elogiaron la película, afirmando que aborda el tema del narcotráfico de manera original y diferente a lo que se ha visto en la industria nacional.
A pesar de las críticas, Emilia Pérez continúa como tema de conversación. La película se posiciona como favorita para los Oscar.
npq
Celebridades
Mucho tiempo creí que yo no era suficientemente buena: Demi Moore
emociona con sincero discurso en Globos de Oro
La actriz Demi Moore sorprendió a todos al ganar su primer Globo de Oro como Mejor Actriz por su papel en La Sustancia. Con 45 años de carrera, y más de 60 de edad, la estrella entregó un discurso cargado de emoción y sinceridad que rápidamente se convirtió en tema de conversación.
“Llevo 45 años en esto y es la primera vez que gano un premio como actriz. Un productor me dijo hace 30 años que solo haría películas palomeras. Hoy estoy aquí para demostrar que podemos romper con esas etiquetas”.
Demi Moore
After this speech… give Demi Moore all the awards pic.twitter.com/QNYbsPBFX4
— Sam Stryker (@sbstryker) January 6, 2025
El momento fue uno de los más destacados de la ceremonia. La actriz, visiblemente emocionada, mencionó lo que significó este reconocimiento en una industria que no siempre valora la trayectoria de las mujeres mayores. Demi dedicó su premio a quienes han enfrentado barreras similares: “Este premio es para quienes alguna vez se sintieron insuficientes. Sigamos demostrando que somos más de lo que otros creen”.
La victoria de Demi Moore es vista como un triunfo contra los estereotipos en Hollywood. Su discurso no solo hizo eco entre sus colegas, sino también entre sus fans, quienes celebraron en redes sociales. Sus hijas también se unieron al festejo, compartiendo mensajes de orgullo y alegría.
Este triunfo no solo marca un antes y un después en la carrera de Demi Moore, sino que también abre la conversación sobre el reconocimiento y el valor de las mujeres en la industria cinematográfica. Sin duda, una noche para recordar.
La actriz también fue aplaudida por su compromiso con proyectos desafiantes como La Sustancia, que redefine el género de terror psicológico.
npq
Ciudad de México.— La película animada Flow, del letón Gints Zilbalodis, se coronó como la ganadora del Globo de Oro a Mejor Película de Animación.
El largometraje sigue la historia de un gato que tiene que unirse a un grupo heterogéneo de animales para sobrevivir a una inundación.
Más para leer: Acuerdan cuidados para gatos del panteón de San Fernando en CDMX
La cinta independiente venció a cintas de estudios gigantes Pixar, DreamWorks y Aardman:
- Intensamente 2 (Pixar), dirigida por Kelsey Mann.
- Memoir of a Snail (IFC Films), de Adam Elliot.
- Moana 2 (Disney), dirigida por David G. Derrick Jr., Jason Hand y Dana Ledoux Miller.
- Wallace & Gromit: Vengeance Most Fowl (Netflix/Aardman), de Nick Park y Merlin Crossingham.
- The Wild Robot (DreamWorks), dirigida por Chris Sanders.
Ahora, se enfila como una de las favoritas de cara a la próxima entrega de los Premios Oscar a celebrarse el próximo 2 de marzo.
Flow conquista festivales y premios
Estrenada en el Festival de Cine de Cannes, Flow obtuvo el premio principal en el Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy en junio pasado.
Además, se ha hecho de distintas nominaciones y premios en diversos eventos como BAFTA, los European Film Awards y los Annie Awards.
Además, la crítica del público es muy favorable, pues alcanza una puntuación del 97% en Rotten Tomatoes.
¿De qué trata Flow?
Un pequeño gato negro tiene qué enfrentarse a una repentina inundación que arrasa el bosque que es su hogar.
Por ello, se une a un grupo de animales conformado por un capibara, un lémur, un Golden retriver y un ave. Todos ellos deben adaptarse y trabajar en equipo para sobrevivir.
Ambientada en un mundo en el que anteriormente vivieron humanos, representa la travesía que es la vida misma y cómo necesitamos adaptarnos a las circunstancias.
Los animales que viajan en una pequeña balsa necesitan tener empatía y usar sus habilidades en favor propio y del grupo.
El largometraje se caracteriza por su enfoque minimalista y poético con un resultado entrañable, emotivo y profundamente reflexivo.
Ver Flow en México
La película considerada Guillermo del Toro como el futuro de la animación, se estrenó en México este 1 de enero.
Además de las salas de cine comerciales, los cinéfilos pueden ver la aclamada cinta europea en la Cineteca Nacional.
JAHA
-
Méxicohace 1 día
Gobierno de Sheinbaum debe escuchar a Iglesia Católica, sugiere Ken Salazar
-
Felipe Monroyhace 23 horas
Iglesia, factor de estabilidad social
-
CDMXhace 1 día
Paz, justicia y respeto a la vida humana, pide la Arquidiócesis de México para el 2025
-
Más Deporteshace 1 día
Así se jugará la postemporada de la NFL